Depuis le Paris du XIXe siècle, celui des oeuvres de Labrouste, où l'Architecture élancée des prouesses de l'Acier sculpté ose le mariage fort réussi avec la pierre, l'esthétique du dessin et les techniques du "rendu" ont connus de beaux changements, comme en témoigne l'exposition "Le Dessin et l'Architecte" qui a permis au visiteur d'admirer plus de cent cinquante dessins inédits, souvent de grande dimension et en couleur, toujours de très grande qualité.
Ces oeuvres ont montré au public le rapport privilégié qu'entretenait au XIXe siècle, l'architecte avec le dessin et qu'il entretient encore aujourd'hui au regard de l'évolution des techniques de représentation.
Cette exposition était aussi ludique que pédagogique : une paroi périphérique d'un bleu intense créée autour du vide central de la halle formait un déambulatoire et le visiteur découvrait au fil du parcours le témoignage d'une dizaine d'architectes filmés à cette occasion et racontant leur expérience du dessin et de la représentation en architecture.
Au-delà de la paroi bleue, le visiteur découvrait tour à tour des salons clos et indépendants, présentant une logique propre au thème qu'il abordait : des croquis, des plans, des élévations... Au sein de chacun d'eux, des architectes contemporains s'exprimaient librement sur le sujet.
Cette exposition était aussi ludique que pédagogique : une paroi périphérique d'un bleu intense créée autour du vide central de la halle formait un déambulatoire et le visiteur découvrait au fil du parcours le témoignage d'une dizaine d'architectes filmés à cette occasion et racontant leur expérience du dessin et de la représentation en architecture.
Au-delà de la paroi bleue, le visiteur découvrait tour à tour des salons clos et indépendants, présentant une logique propre au thème qu'il abordait : des croquis, des plans, des élévations... Au sein de chacun d'eux, des architectes contemporains s'exprimaient librement sur le sujet.
